江西谁是动漫产业拓荒者
作者：admin来源：未知发布时间：2009-06-09 16:18:49阅读：0次
然而此时，动漫经济的“掘金”能力，让城市在乐而不疲的竞争中找到了提升城市居民幸福指数的另一个突破口，就连“草根香港”那胖嘟嘟的“麦兜”也义无反顾地挤进了招惹资本的潮流。从卡通形象手工作坊发迹的美国迪斯尼，延伸到销售电影、开发和出售专利卡通形象产品，以及经营迪斯尼主题乐园、购买电视频道，迪斯尼造就了拥有著名品牌和年销售额220亿美元的资本大鳄。2005年，迪斯尼乐园为香港经济制造了一个新拐点，动漫产业让城市繁荣给中国带来了精彩样本。
“2006年国内动漫产业所带来的经济收益大约在300亿元左右，今年的动漫市场消费额将有望突破500亿元大关，并且还有1000亿元人民币的产值空间等待开发。”北京、上海、深圳、杭州、成都、无锡、常州等城市的繁荣，使中国动漫经济进入“大发现”时代，促使中国城市与洋动漫之间展开一场轰轰烈烈、旷日持久的保卫战。近期，江西的《关于推动我省动漫产业发展实施意见的通知》仿佛一夜春风吹醒本省动漫产业的冻土。在人才缺失、市场脱节、资金瓶颈的一系列难题下，“力争经过5到10年的努力，基本形成比较成熟的动漫产业链”究竟会遇到多少问题，谁又是江西动漫经济的真正拓荒者？
动漫品牌形象处在战国时代
江西是动漫荒漠？
今年，浙江杭州举办的动漫节预示着，商业的繁荣已经带动中国一些城市进入了cosplay(角色扮演)狂欢时代。即便如此，耐人寻味的是，在中国孙悟空仍然敌不过米老鼠、唐老鸭，洋人的动漫产品深入人心，中国的动漫品牌形象处在兵荒马乱的战国时代，而且愈战愈勇。在江西，本土的动漫企业无声无迹，恍如一轮弯月下的大漠，凄凄惨惨，荒凉寂静。偶尔的动漫作品基本上是抄袭之作，一副病恹恹的苦相，让人无法寻求到时尚和娱乐的快感。
江西的动漫会有如此惨境，首先是江西人没有北京人的幽默，没有湖南人的谦逊好学，也没有上海人有钱，没有浙江人会精打细算。“口袋里仅有的钱，还有更多紧要的事情等待解决”，或许是穷惯了，所以江西人少了一份本应谁都有的浪漫，因而，动漫产业的冻土出现了沙漠化的现状。
现状1：一串崩裂的产业链条
“钱不是万能的，但没有钱是万万不能的”。这句话用在动漫产业上最合适不过，如果要做出有创意又符合市场需要的动漫需要一个过程，因此动漫是一个烧钱的产业，政府也好，企业也好，既没有这个眼光也没有这个魄力投入，江西的动漫产业如同被卡住了脖子，走不上产业发展之路。
现状2：低端生存下的伪创意
“悲哀”是穷怕了的江西常挂在嘴上的一个词。中国众多城市打造动漫基地时，江西的动漫人还在为生存而苦苦挣扎。面对外界对于江西没有本土产品、没有创新更没有创意的指责，陷入经济规律的江西动漫人很无奈，因为最低端的一环来钱最快，有钱了才能生存。而这样，造成不做原创无法在业内形成名气，没名气就吸引不了大投资，没大投资就只能做仿制品或外包，形成恶性循环。
现状3：官本位意识下的观望
对于江西动漫企业而言，政府有关部门的态度也是他们所面临的巨大困惑。在江西省关于推动动漫产业发展实施意见出台前，江西的动漫企业认为自己没有得到任何关于资金、税收、出版等方面的支持。而对于一些官员而言，也知道动漫产业所能带来的巨大利润，但他们考虑的是投入巨资发展动漫产业，不成功就影响到政治前途，即使成功，动漫产业三五年才能看见的效益也很可能成为后任者的囊中物，谁也不愿拿自己的政治前途作赌注。对扶持政策的出台，很多江西动漫人认为是发展的契机，但能否真正落实还持观望态度。
现状4：媒体漠视难见光明
湖南的动漫发展环境让很多江西动漫人羡慕。以湖南卫视、经视为首的电视广播方阵所带来的不仅仅是大众娱乐的潮流，更是以传播渠道带动动漫产业上游制作的创意产业链。“蓝猫”销售着近3000多个品种的衍生物，成为名符其实的“招财猫”。长沙卡通艺术节、金鹰卡通频道的开播，是湖南动漫创意产业的标签。江西缺少这样的媒体支持，即使将产品卖给电视台，所获得的也是不够成本的价格，而依靠自己单打独斗的兜售，不可能有光明的未来。
现状5：丧失交流，人才“外逃”
江西动漫企业与市场缺乏沟通、与外省或者国际的动漫企业缺乏交流，大家只是在仅有的一点地盘上互相争夺口粮，使我们消失的不只是创意的地盘，还有创意的斗志。当每一个拥有智慧的人都在拿智慧换财富的时候，江西却因为缺乏交流平台，从而使得江西本土的创意人才纷纷“外逃”。
创意为先的动漫产业极可能是一首狂想曲
江西动漫真的动了？
英国《金融时报》称，动漫已经成为网络和移动通讯领域的关键推动者，它使得电脑和手机的屏幕都不再是枯燥的文本世界，引领着信息时代的两大终端走进缤纷的读图时代。如此一来，创意为先的动漫产业带来的江西发展篇要起承转合，极可能成为一首狂想曲，你有多少想象力，这个变化就有多少戏剧性。江西有志从事动漫产业的人士都明白，大家必须赶快上路，否则就会被抛得更远。
动漫属于创意幸存者的游戏
徐伟泰豪集团江西动漫产业有限公司总经理
在业内对江西有“起了个大早，赶了个晚集”的评价，江西动漫人才遍布全国各地，但是产业之车却没有开动起来。
江西的动漫企业要发展，必须要与国际市场接轨，在国内我们最缺的是市场，现在只能通过国际市场带动国内市场，这是一条捷径。要做到这一点，除了要有符合要求的创意和制作水平外，政府要设立研发基金，让动漫人着手开展高水平的创意制作。湖南的模式是政府的全额投入，是不可复制的。
泰豪作为江西IT产业的龙头，已与法国著名漫画家妮可龙白初步达成合作协议，以她的作品为蓝本，借用其漫画的形象，对故事进行创作，与旅游产业相结合，把中国的风土人情穿插其中。我们还将与法国的大学、中国传媒大学、影视公司合作，培养本土人才，只要运用的好，人才反而会是江西的优势。
江西发展动漫产业，一定要有本土特色和好的定位，要善于整合各方最具优势的资源，比如与出版部门合作，出版漫画杂志，以漫画带动动画，建立动漫文化发展基金。现在我们还设想开展全国性的手机动漫大赛。面对好的创意难以寻“嫁”的问题，应该开办“动漫联盟”网站，建立人才与市场的交易平台，请著名的专家对作品进行点评，如果企业认可作品和创意就可以投资。
动漫要跳出“酱缸”的熏染
黄东明南昌大学艺术与设计学院副教授“太卡通”动漫工作室创建人，江西动漫要发展，必须要逃出“酱缸”的熏染，要开创思路、相互合作，才能取得成功。
发展动漫产业，资金、人才、市场、政策缺一不可。江西动漫产业面临的问题很多，比如起步晚、规模小，未形成动漫专业人才汇聚的平台，没有大型原创动漫项目。江西要发展动漫产业，政府应该尽快将政策落到实处，不要约束太过、限制太多。资金上，政府可以选择一个项目进行投入并引进民间资本，把大学当作一块实验田，在大学打造产学研的基地，这样可以在小范围内形成口碑，从而以点带动面。其次，成立动感南昌动漫产业协会，构建动漫产业项目交流平台，增进国内外动漫产品交流和动漫项目交易，推动江西动漫产业快速发展。最后，还要加强校企的合作，江西有很多大企业，如果他们希望从动漫产业中掘金，可以用他们的资金结合高校的人才，我想两年之内江西应该可以诞生有自己本土特色、自己独创品牌、享誉全国的动画作品。
联手打造是一条不错的捷径
李小川青年剧作家，曾获中宣部“五个一工程”奖，创作并参与拍摄多部影视剧和音乐作品江西动漫产业启动较晚，但并不表示江西就没有机会。目前，长沙、广州、杭州、苏州等城市都有动漫基地，这些动漫基地设计功能齐全，教育、创作、商业环节被包括其中。但值得思考的是，各地一拥而上兴建动漫产业基地，很可能造成资源浪费。
目前全国动漫产业的格局就像一家报社，杭州可能是最好的编辑部，苏州将是最好的印刷厂，上海则是最好的发行部，而浙江义乌可以是衍生产品最好的输出平台。所以，江西发展动漫产业的重点应该放在创意方面，这样可以弥补其他省市创意方面的不足。通过“联合城市”的战略，中国城市间加强合作，用大视野去整合各个城市的力量打造出“动漫王国”。目前，我已经完成了一个动画片的剧本《鄱湖小子》，主要是结合江西特色，以环保为主线，通过一胖一瘦两名江西孩子的故事来唤醒人们对生态环境的保护。有了好的剧本创意，接下来准备筹建江西动漫的门户网站，向全国征集《鄱湖小子》的动漫形象来推出江西动漫品牌。
手握审批的指挥棒无需都向“中心思想”看齐
张鹏解说杭州模式
2004年，和我们相邻的浙江省杭州市动漫游戏企业不到10家。仅仅两年后的2006年却达到了85家，其中影视动画生产企业43家、漫画企业2家、游戏企业22家、衍生产品开发企业18家，注册资金5亿多元，从业人员1万余人。我们之所以提起杭州，不仅仅是要从中学习经验、吸取教训，更要寻获信心。杭州市动漫游戏产业领导小组广播影视处处长张鹏认为——
政府的有为和无为
在动漫产业的发展中，政府应该有所作为，也应有所不为。有所为是指政策、资金上的支持，有所不为是莫要“外行指挥内行”。我们需要明白，动漫不过是一场可以睡觉时都能赚钱的产业“游戏”，不要给它赋予过多的政治色彩。我们不怕起步晚，只要我们能成为最聪明、最具开创性的城市和拥有一批最聪明、最具创意精神的人，依旧可以成为这个产业的主宰。
动漫节渲染大氛围
2005年，杭州市生产制作原创动画片14部752集8100分钟，占全国原创动画片产量的五分之一；其中《天眼》等7部优秀动漫游戏作品获得了多种国家级奖项。2006年，杭州市动画片立项题材共有49部2457集51469分钟；企业实际原创生产的动画片共21部585集1.1万分钟，位于湖南、广东之后，在全国排名第三。近年来，杭州不仅出台了具体的优惠扶持政策，并连续多年举办国际动漫节，更是喊出要打造中国“动漫之都”的口号。今年4 月28日至5月4日在杭州举办的第三届中国国际动漫节上，动漫狂欢巡游观看参与者30万人，动漫产业博览会吸引了43万人次到现场参观，成交额达6亿元；项目发布签约仪式现场签约60个项目，成交额超过40亿元。
政府年投入5000万元
杭州动漫游戏业起步相对较晚，但政府重视，市政府的副书记、常务副市长、宣传部长以及分管经济、文化的市长亲自挂帅，成立杭州市动漫游戏产业领导小组，借助“国际动漫节”这个品牌，政府每年投入5000万元资金，依靠杭州的人文底蕴唱响杭州的动漫游戏产业。多年来，杭州制定了三大基地、四大优势、五大目标的战略，来打造推动杭州动漫游戏产业。湖南动漫产业起步早，吃到了国产动画片的头口奶水，但这并不意味着杭州永远落后，相信杭州动漫游戏产业衍生的节日礼品、动漫手机、文具系列、烟具系列、毛绒系列、匙链挂饰、衣饰抱枕、卡签纸品、生活用品等产业链，将为杭州带来更多的利润。
高端人才缺少成遗憾
但不可否认，在发展过程中还是遇到一些问题。杭州的动漫企业，目前是制作加工类的人员较多，高端创意人才较少，具有全国影响的创意大师更是凤毛麟角。中高端人才短缺已成为制约杭州市动漫产业发展的问题之一。此外，一些民间资本和风险基金正隔岸观望，主要是看不到目前动漫产业的有效赢利模式，“下单”意愿不强。
三大对策促进大发展
发现这些问题后，杭州市政府已积极采取各种举措和对策，一方面，选择发展战略高、企业实力强、作品质量好、市场运作灵的三五家动漫游戏企业，作为杭州市重点扶持的对象。加大对题材新颖、市场看好的精品原创作品的扶持力度，力争打造一两部国内外叫好、叫座的作品，打响杭州动漫的品牌。另一方面，政府相关部门也将加大服务力度，强化服务功能，立足在杭州各大专院校的动漫教学资源，建立教学培训平台，继续加大吸引高端人才力度。三是加大版权保护，积极推进杭州动漫游戏产业的发展。
江西不能换来一张无法售出的光盘
奥斯卡奖得主肖永亮提忠告
肖永亮：江西南昌人。1999年，肖永亮和他的团队以《邦尼》一片夺得第71届奥斯卡最佳动画短片奖。还担任过《泰坦尼克号》、《星际迷航》等大片的电脑特技制作，现任北京师范大学艺术与传媒学院副院长，北师大数字媒体研究所所长、教授、博导，为北师大开创电脑动画制作专业。美国的猎头公司将他列为出类拔萃的“投资性聘用人才”，香港媒体称他为“当今国际精英人才市场中不可多得的‘新宠’”。
电影《天下无贼》中，葛优说了一句很经典的话：21世纪最缺的是什么？人才！江西的动漫创意人才不是没有，在全国甚至世界还颇具一定影响力。江西人雷晟被誉为国内新生代漫画家，广为人知的《仙剑奇侠传3》和《仙剑奇侠传3外传》的人物、场景等都有雷晟参与设计；南昌人颜开是国内现代最著名的卡通画家之一，代表作为《雪椰》，他还担任了我国首部3D动画巨制《魔比斯环》故事版总监；从南昌走出的女画家QQ糖(唐庆清)，2000年创立了“唐堂原创”漫画社团，组建了“漫唐堂”的整套制作团队，建立了“中国式的、电脑化的团队模式漫画制作流程”，并已经策划出版了50余册书籍。本期“都市新观察” 中，曾获得奥斯卡金像奖的南昌人肖永亮，对发展江西动漫产业的有志之士提出忠告。
《江南都市报》：在动漫产业的土地上，世界已经在收成，中国刚刚播种，江西已经就动漫产业的发展发出文件，以推动相对滞后的这个朝阳产业。您对家乡的动漫产业发展，有怎样的看法和建议？
肖永亮：今年初，我回了一趟江西，发现江西的高速公路建设已经很完善，经济发展也很迅速。江西动漫产业尽管相对滞后，但前景充满光明。江西发展动漫业有天时地利人和的良好条件，所谓天时是江西近年来的发展有目共睹，是一块充满机会的土地。地利是江西有着承接沿海城市产业转移的良好优势。人和则是江西动漫人才辈出。如雷晟、颜开、唐庆清等，这些都是江西动漫行业的佼佼者，也相信这些佼佼者和我一样深深爱着家乡这片土地。
我认为，动漫行业是一个高风险高利润的行业，很可能在付出大量的财力人力物力后，换来的仅仅是一张卖不出去的光盘。因此，江西要发展动漫产业就需要立足本地，前期邀请相关专家进行全面深度的可行性研究，制定出符合江西形势发展并具有本地特色的区域发展战略，避免走全国雷同的路子。此外，要找准产品市场定位，纠正对动画作品低幼化的偏见，避免过分强调作品的教育作用而忽视其娱乐功能，这是目前很多国内企业会犯的错误。
我还想要对江西企业说的是，当前的动漫企业普遍缺乏合作精神，更致命的是缺乏项目管理人员的优化组合，而不懂专业，更不懂行规的出资人却掌握着操纵权，这对企业的发展是障碍。
《江南都市报》：江西曾经走出去不少动漫人才，现在有更多的80后在立志做动漫人，不少大专院校也开出了动漫专业，对这些立志做动漫的后来者，有怎样的告诫？
肖永亮：学习动漫要了解漫画和动画(特别是现代数字动画)是两种不同的艺术表现形式，漫画是平面静止的印象艺术，强调视觉画面，可以完全靠手工完成，靠纸媒体传播；而动画是时空连贯的影像艺术，它强调情节叙事，有复杂的工序，属于影视传播的范畴。漫画和动画没有直接的竞争关系，也不可以相互替代。
动漫之城锐力榜
杭州决定，只要本地动漫企业生产的动画片在中央台播出，就给企业每分钟2000元的补贴。武汉的补贴据说也到了每分钟3000元。湖北一家大学的武昌分校还到湖南大众传媒学院挖人才，承诺以2倍的工资。迹象表明，动漫之争已演变成城市之争，因此本期“都市新观察”也有了值得思索的“锐力榜”。
香港麦兜
2000年走红香港的不仅是一些明星，还有一只最受宠的麦兜。然而，麦兜在成名前，有关它的漫画故事在香港已连载十多年。麦兜不仅有电影、电视作品，更频频出现在各种玩具、文具和生活日用品上，有了这只憨态可掬的笨小猪，都市生活变得轻松而富有情趣。
洛阳小破孩
2002年，洛阳人在大上海的小破孩以超过1亿次的点击量迅速蹿红，这名头上鼓着小红包、身穿白色小裤衩的卡通中国白胖小男孩令网民和手机用户疯狂。现在，小破孩已露出本来面目，逐渐向产业化进军。虽然小破孩出生在上海，但“小破孩之父”更希望它回到洛阳。
台北涩女郎
从来没有一个漫画家像朱德庸这样，引起这么多男人和女人的注意。因为他说：“世界上，人是最有趣的。”他的“双响炮”、“醋溜族”、“涩女郎”漫画系列，在东南亚的盗版有56种之多。自从1999年正式授权大陆市场后，电视剧“涩女郎”让朱德庸找到回归的感觉。
上海宝莲灯
堪称中国动画电影之最的《宝莲灯》制作与国际接轨，300多位工作人员用4年时间制作了15万幅动画画面，令人眼花缭乱，亿元的票房收入让国人感到中国动漫已经起死回生，并前景光明。在兴奋之余，国人在网络上留下豪言壮语：上海才是最有实力的中国动漫城。
长沙蓝猫
自从1999年《蓝猫淘气3000问》中淘气蓝猫在湖南长沙诞生，就创造了中国1020个电视台同时段播放的奇迹。从百分之95的中国儿童认识蓝猫，到一年之后全国两万多个经销商爱上它，蓝猫因为衍生出了10多个产业，至今生生不息
